Glass Candy - B/E/A/T/B/O/X

El dúo formado por la sugerente aunque distante Ida No y el minimalista Johnny Jewel han presentado B/E/A/T/B/O/X (del sello Italians do it better) hace cuestión de semanas. Glass Candy, grupo formado a finales de los 90 en Portland, ha ido evolucionando hacia un synth-pop depurado sobre el que destaca la inquietante voz de Ida, que además tiene una presencia imponente en el escenario, cada vez más centrada, más dominatrix y menos desatada.

En su myspace podrás escuchar varias canciones de su último disco, que incluye una versión de Computer Love de Kraftwerk y la increíble Digital Versicolor. Entre alguno de sus temas antiguos citaría una versión de la propia versión que Cyndi Lauper hizo en los 80 de la conocida Iko Iko, a la que aplicaron como base rítmica una canción propia preexistente. Si esto no es Post-post-moderno, que venga Derrida y lo vea. Lamentablemente, no he podido vincular esa canción.

Aquí el MP3 de Iko Iko.



Digital Versicolor

De fuerza desmedida.

The day before yesterday, Coruña was quite shocked to see the biggest waves ever recorded crashing onto the seafront, making the beach dissapear. Eventually, a very big wave came and unexpectedly tore the railing to pieces. In the blink of an eye, the wave reached the road and the nearest shop-windows, creating a weird sort of chaos. Four people were injured, and everybody was reaaaaally astonished. It looked as if half the city could be buried under water.

Now, a very original report of the whole incident has popped up. The soundtrack is Bombas, by Chimo Bayo.


This is the actual wave. It gives me the creeps!! Two hours later, I was there to see the whole thing. If I was going to tell you, I had to have a good source.



And more waves form that day.

Adicto a todo

Penélope, para Mango, posando como sólo ella puede hacerlo. She's a Hollywood star... Mientras repaso esas fotos me enchufo al Kittenz and the glitz, de Felix da Housecat. Harlot me parece especialmente buena.





Además, indago sobre el anuncio de Pantene y descubro que la sintonía es una vieja canción de The Killers retocada por Jacques Lu Cont, y me apunto la referencia.



Continúo con mis obsesiones personales y descubro un incunable de la Kittin del que jamás había visto el clip: Flexibility, una de mis preferidas. Compartámosla.



En resumen, que cada vez estoy más quillo, más mecánico y más anglosajón. London, now, is nearer.

I want to Rock with U!!!!!!!!!!!

El segundo single del album Discipline de Janet Jackson, Rock with U, me gusta más que nada de lo que haya hecho en este milenio... a pesar de lo manido y simple que resulta el clip que lo acompaña. Janet ya no es la que era y supongo que habrá tenido que reducir presupuesto debido al descenso en las ventas de sus últimos discos. Aun así, esta canción tiene mucho gancho y puede facilitar su regreso al "spotlight", más allá de destapes, cirugías o extravagantes oscilaciones de peso. Las viejas poperas nunca mueren, sobre todo cuando reivindican la pista de baile.

Aquí podéis escucharla con un sonido bastante bueno pero con imagen fija.


Aquí tenéis el cutrísimo vídeo oficial, con una calidad de sonido algo defectuosa, de ahí el primer vídeo... Janet como en los 80, en plan coreografía de Paula Abdul, pantalones anchos pero con cinturón, rollo "soy adolescente eternamente", viva la party del bloque. Ay, la Janet, cómo es.

Caduca el producto, no el envase.

Los 501 fueron un modelo tan usado, obligado y asqueado en una época que ¿lamentablemente? han perdido toda vigencia y no mantienen posibilidad alguna de volver a ser lo que fueron, excepto en revivales momentáneos (dicho de otro modo, fiestas temáticas) de la moda ochentera tardía. Y ni así.

Los centros Levi's, templos otrora del pijerío más mediocre y fundamentalista a un tiempo, se han reconvertido en ópticas, locales de HyM o tiendas chinas, una vez que toda la clientela los abandonó masivamente sin razón aparente pero con total determinación cuando el grunge patrio y el minimalismo del Zara noventero lo invadieron todo.

Ocurrió paulatinamente, pero una vez empezó no hubo freno. La cultura del pelotazo perdió glamour, las permanentes "Marta Sánchez" aburrieron, Cristina Almeida dejó de ser un símbolo feminista y Nieves Herrero perdió toda su audiencia. Fue entonces cuando convertimos los 501, que tampoco quedaban tan bien después de todo, en trapos para la casa, en gamuzas para el coche o en carne de tienda de segunda pierna. Y fue entonces cuando empezamos añorar unos anuncios publicitarios FANTÁSTICOS que, irónicamente, han resistido el paso del tiempo mejor que la tela vaquera.

SWIMMER / 1992. Tarsem. BSO: Mad about the boy, Dinah Washington.



Mermaids. 1997. Michael Gondry. BSO: Underwater love, Smoke City.



Hay muchos más, como el de atravesar paredes o el de Nick Kamen en la lavandería, pero no son de la época dorada. I'm sorry...

Kittin is high...

Lejanos ya los ecos de su album de debut con The Hacker en 2001, la de Grénoble regresa por sus fueros y despeja las dudas que I.Com, su album de 2004, había creado. Moviéndose en un terreno en el que se siente más cómoda, con su pose lacónica de Betty Page revirada, vuelve a derrochar contraste con una música electrizante.

Se le puede achacar que quizá no lleve el electro a una nueva dimensión, que quizá no evolucione demasiado, pero no nos importa porque perfecciona sus beats marca de la casa y nos provoca a apagar el cigarro, dejar la conversación, tirar la copa al suelo y simplemente mezclarnos con su sonido.

Definitivamente, vuelve la creadora del glitz. Ah, su disco se llama Batbox.

El tamaño sí importa.

La obsesión por la hidratación.

Le paradis et la Paradis

Allí me lleva, al paradis. Segundo sencillo de su Divinidylle, en la línea del anterior, una canción fácil pero envolvente. Aquí en su seductora actuación en los nrj awards, un caminar sin estridencias, sensual, una mirada única. Vanesa Paraíso.




Aquí el clip, para los puristas.

El síndrome River Phoenix

Acabo de enterarme de la muerte de Heath Ledger en Nueva York este martes. Al parecer fue encontrado muerto en su apartamento y según parece, el asunto podría tener algo que ver con el abuso de las drogas. No está confirmado si la muerte fue accidental o intencionada, pero resulta verdaderamente inesperada, sobre todo por el aura de actor de prestigio que rodeaba a Ledger ultimamente y por su relativamente reciente paternidad.

Hace apenas una semana también falleció Brad Renfro (eterna promesa del cine americano) por algo similar, aunque en este caso eran de sobra conocidos sus problemas con las drogas y sus ingresos en clinicas de rehabilitación.

Aquí una entrevista reciente con Heath en la que parece algo confuso, a pesar de su actitud discreta. Noticia triste.

Underground 83

Últimamente no me puedo sacar de la cabeza esta serenata disco-cutre de Divine, Jungle Jezebel, que con unos retoques adecuados quedaría que ni pintada en el repertorio de cualquier grupillo electrocastizo de hoy en día.

Este vídeo es de cuando todo se grababa en VHS de baja calidad, y una pseudocelebrity como él (ella?) se dedicaba a ganarse el sustento en discotecas de mala muerte por el mundo adelante. Ahora este clip está editado dentro de un DVD llamado "Live at the Hacienda" que, al parecer, era una discoteca inglesa de provincias. Si no se hubiese muerto tan pronto, Divine probablemente tendría un show en Las Vegas en plan diva divina.

Si aceptaron a un Elvis gordo y drogata, a una Judy Garland destrozada, a una renqueante Bette Midler e incluso a la siempre vomitiva Celine Dion, por qué no iban a adorar a la oronda y políticamente incorrecta drag-pero no tan drag? Lo del rollo Las Vegas merece capítulo aparte, es como el Cine de Barrio americano, uno de esos shows en los que el aplauso y la edad disfraza reticencias y abarca genialidades excesivas para integrarlas en el mainstream. El público, borracho de sensaciones -neones, juego, alcohol y un desierto mareante - se pone super open-minded.



Salvaje, descontrolado, sudado y megacargado de maquillaje, un grito de Divine vale más que todos los gorgoritos de las Mariahs del mundo entero. ¿Britney acabará así? Jun-gle-je-ze-bel, jun-gle-je-ze-bel!!!!! Lo que me gusta a mí lo underground de verdad.

Fatala perdida

En medio de un acoso mediático inaudito, Britney Spears fue ingresada en el centro médico Sinai de Los Ángeles con un brote psicótico. Fuentes como thesuperficial o usweekly en un fantástico aunque aterrador slideshow así lo atestiguan, explicando asimismo que Britney comenzó a perder los nervios en un intercambio de hijos con K Fed y decidió encerrarse con uno de ellos en el baño durante horas para evitar cedérselo a su ex e incumpliendo así los derechos de visita acordados por la justicia.

Posteriormente, la policía y las ambulancias tuvieron que intervenir para resolver la situación -ni que la Britney fuera Godzilla para efectuar tal despliegue- puesto que se temía un comportamiento peligroso de la cantante hacia ella misma o hacia su hijo. En USA no se andan con tonterías, y cuando una Belén Esteban de la vida se pone farruca, le plantan la camisa de fuerza y arreando que es gerundio. Y por supuesto,hay testimonio gráfico de T-O-D-O. La Britney está tocada y hundida. Qué fuerta, tía.





Britney finalmente ha perdido la custodia de los niños a día 4 de enero de 2008, no ha consumido sustancias ilegales según los análisis realizados a la cantante, y ha permanecido ingresada 72 horas para observación en la unidad de psiquiatría, que aún no se ha pronunciado.

Closer

Estas fiestas que están a punto de terminar han sido tan intensas que no nos han dejado apenas un momento para postear. Nos pasa un poco lo que a Penélope, que dice que cada cierto tiempo necesita recargarse de vivencias y emociones para posteriormente poder reflejarlas en los personajes que interpreta. Ahora mismo, entre lo que nos han contado y lo que hemos vivido, tendríamos material como para tres películas de Almodóvar, una y media de Woody Allen y un corto de Ang Lee, y podríamos hacer varios personajes en cada una de ellas, siempre y cuando el atrezzo fuera el adecuado, claro.

Eso sí, no me preguntéis nada de estrenos cinematográficos, ni de nuevos discos de grupos supermodernos, ni de recientes publicaciones o sesudas críticas de libros, porque lo hemos dejado aparcado momentáneamente. En resumen, que lo que hemos hecho ha sido principalmente comer en casas ajenas, bailar por los garitos coruñeses, reunirnos con los amigos emigrados (que son multitud), cotillear muchísimo, criticar por criticar, atiborrarnos de marisco, abrir nuestros corazones y sacarnos del orden de 58 fotos por día.

¿Estaré desarrollando un síntoma preocupante de blogofobia? To be or not to be...

Os deseamos un año de amor, lujo y fiestas!!

Marilyn. Caprichosa total.


Cyndi. Totalmente desatada.

Tacones lejanos

En estos inciertos tiempos del pre-estallido de la burbuja inmobiliaria, del "credit crunch", del mileurismo, de las subcontrataciones vergonzantes y del mundo Zara, la industria del lujo se resiente. Entre otra empresas afectadas por la crisis, podemos citar a los zapateros de las estrellas Charles Jourdan o Stéphane Kelian. Ambos han entrado en quiebra, después de décadas de dominio cuasi-absoluto en tiendas exclusivísimas repartidas por los lugares más cosmopolitas del globo.

Charles Jourdan -el Manolo Blahnik de los 70 y 80- alberga cierta esperanza de ser rescatado de la desaparición manteniendo 6 boutiques abiertas gracias a la ayuda de ...atención... los padres de Paris Hilton. Probablemente sea por un capricho de la niña, a la que no le vendría mal un aporte de utilidad, venga de donde venga.

Este vídeo, un incunable, recoge una presentación de la colección de 1977 en el Studio 54. Imelda Marcos se la compró casi enterita, y no es broma. ¿Los ricos de hoy día sólo compran propiedades? Pues vaya plan...

Inesperada Jeanne Moreau

Jeanne Moreau, actriz fetiche de la Nouvelle Vague francesa con prolongado recorrido posterior, fue también ocasional cantante de exquisito gusto. Más allá del rollo ye-yé, Jeanne recitaba cómicas letras al estilo Boris Vian entre despierta, seria y mágica. Descubrí su música de la forma más accidental imaginable, en una época muy pro-francófona que tuve y que siempre mantengo latente en mayor o menor medida.

Unos amigos se fueron a un campamento de trabajo en las Galias y descubrieron una cassette semienterrada debajo de su tienda de campaña, dentro de una cápsula del tiempo. La escucharon y en ese momento supieron que me encantaría y me la regalaron. No se equivocaron, Jeanne me emociona. C'est toi que j'aime, tes mensonges o esta J'ai la memoire qui flanche son himnos a las Vespas, los amores de verano y la época dorada francesa. Incunables imágenes dificilísimas de rastrear en internet.

Classic Neneh

Balanceándose sensual entre el jazz, el rap, el trip-hop y unos cuanto matices más, la Neneh Cherry del 93 me sigue transportando a esa esfera de las promesas por cumplir, de las noches misteriosas. Extraña combinación de incógnitas, belleza y un cierto toque de tristeza por el paso del tiempo. Neneh, invítame a un café...

Penélope Power

Penélope posa más torera que nunca en la portada del Vogue americano de diciembre, donde acompañada de Cayetano Rivera ha sido fotografiada por Leibovitz para apoyar (suponemos) el estreno del film Manolete.

Quizá la imagen que se proyecte en esta sesión -magnífica por otra parte- no resulte ya muy representativa de la España de hoy en día, y haga que prefiramos a Penélope arreglá pero informal saliendo de casa un día cualquiera. Me quedo sin adjetivos. ¿Tendrá Bardem algo que ver en esto...?

Japanese Boy - Aneka

El dj del Puticlú nos tiene a todos hechizados con sus descubrimientos, especialmente a mí, y una de las canciones que más ha calado en mi "pandi" (a estas edades y aún con "pandi") es ésta. Llevábamos semanas intentando descifrar la letra, averiguar de quién era, pincharla si un día se terciaba; vamos, que era un no parar en busca de información.

Como nuestra vertiente periodística siempre permanece latente y nuestro afán cotilla nunca nos abandona del todo, hemos hecho sacrificadas pesquisas armados de nuestro saber estar, nuestra simpatía personal e incluso de posibles filias ajenas hasta dar con nuestro objetivo. Hay que ver cómo está el patio.

Finalmente, después de nuestro particular blonde ambition tour por el Puticlú adelante, lo hemos conseguido. Ya tenemos el nombre de la canción y la artizta, y todo para que vosotros sólo con hacer un clic estéis super-enteradillos. La chica (no es un grupo como nosotros pensábamos) es una artista ochentera perdida, Aneka, una one-hit wonder que arrasó brevemente en 1981. A pesar del nombre no es vasca, sino escocesa, esto cuando veais el vídeo comprobaréis que lo lleva escrito en el rostro.

La canción se llama Japanese Boy, y el estilismo es como mezcla de gheisha del extraradio con maruja anglosajona muy mal teñida. Vamos, lo último en el 81. Disfrutad de esta maravillosa canción que da como happiness. Y mil gracias por vuestras visitas y comentarios.



Quim, ya sé que no me visitas, pero esto iba sobre todo por ti...

On the cover of a magazine

Esta portada se impone a todas las demás. Sobresale por estilo, contundencia y resolución. Vogue Hommes International, revista de exótica periodicidad bianual y vocación cosmopolita, ha llamado nuestra atención poderosamente. Con una presentación más estilizada que cualquier otra revista destinada al hombre y sobrepasando con creces a la políticamente correcta Men's Vogue (Will Smith en portada ¿¿??) y a la extravagante L'Uomo Vogue (Michael Jackson !!¡¿¿'**), por citar otros productos de la editora Condenast, se ha hecho con un hueco en el mercado y se agota rápidamente en sus limitados puntos de venta al poco de salir.

Esta aura de exclusividad viene reforzada por su doble versión lingüística, ya que podemos optar por comprarla en francés o en inglés; algo que apelará sólo a esos lectores muy determinados que la revista busca. Cuando no existe un Vogue Hombres en español será porque probablemente no encontraría público suficiente...¿o no?

Después del abandono de su primer editor, Richard Buckley (novio de Tom Ford), y de un periodo de un año con la dirección algo titubeante de Bruno Danto, la todopoderosa, carismática y arriesgada directora del Vogue francés, Carine Roitfeld, fue la escogida para darle un giro más que necesario. Carine y su segundo de a bordo, el director creativo Marc Iotti, han perfilado una imagen icónica, consistente y muy masculina, más allá de etiquetas facilonas como las de metrosexual, fashion-victim o ejecutivo agresivo.

Una fehaciente demostración de todo ello la podemos contemplar al consultar su página web, donde se puede acceder al número de la temporada otoño-invierno con James Franco en portada. La música elegida para la presentación se ha convertido en mi himno de noviembre: In the morning, de Razorlight.

You know it, come on, Vogue...



Y ahora, una pose de James, sobrada de actitud. Os dejo, que voy a echar un pitillo.

Sawdust

No ha pasado una semana todavía desde que empecé a escuchar el nuevo disco de The Killers, pero creo que ya hablar de él con cierto conocimiento. Lo hago, no obstante, con poca confianza en que este post vaya a ser leído, a las vista del número de visitas que recibimos ayer: 0, cero patatero. Por favor, un poco de feedback.

El tercer disco de The Killers es una colección de versiones, rarezas y canciones descartadas de su anterior disco, además de temas que se han incluido como caras B de sus singles o han formado parte de bandas sonoras cinematográficas. Resulta curioso que un grupo con sólo dos discos de estudio saquen un recopilatorio de caras B. No obsante, está justificado para el mercado americano, donde no sale a la venta el formato single.

A pesar de que un disco de rarezas tan largo(18 temas) podría contener muchas canciones prescindibles, es asombroso lo difícil que me resultaría descartar alguna. Si debo elegir, me olvidaría de su coqueteo con la música country. El track list completo es el siguiente:

Tranquilize, un dueto junto a Lou Reed y primer single del disco.
Shadowplay, cover de Joy Division, incluida en la banda sonora de la película Control, biopic sobre su cantante Ian Curtis.
All The Pretty Faces , cara B del single de When you were young y una de mis favoritas.
Leave The Bourbon On The Shelf .
Sweet Talk, de las mejores del disco.
Where The White Boys Dance, cara B del single de Bones
Show You How, que arranca con una grabación en un contestador.
Move Away, canción incluida en la banda sonora de Spiderman-3.
Glamorous Indie Rock and Roll, ya incluida en versiones europeas del Sam's Town.
Who Let You Go?
Under The Gun y The Ballad of Michael Valentine, incluidas en reedición de Sam's Town para el mercado ruso.
Ruby, Don't Take Your Love To Town, otro cover, de un cantante country llamado Mel Tillis (lo que menos me gusta del disco).
Daddy's Eyes, cara B del single de Read my mind.
Sam's Town, versión grabada en los míticos estudios Abbey Road.
Romeo and Juliet, versión del conocido tema de los Dire Straits, que apareció en el single de For Reasons Unknown.
Mr. Brightside, un remix de Jacques Lu Cont (Stuart Price) que no está nada mal.
Change your Mind, el bonus track del disco.